По мнению многих, придумывать что-то новое — одна из задач современного искусства. Однако участники арт-группы «Синие носы» считают, что многое в нем, увы, вторично и заимствовано. Но чем это не повод для выставки?
«Синие носы» — это художники-провокаторы из Новосибирска, которые не боятся высказываться на самые злободневные темы. В том числе готовы разоблачать мифы о «современном искусстве». Причем делают это не с позиции обывателя, который зачастую просто не понимает новых концепций и поисков формы, а с точки зрения профессионалов.
Так, каждый экспонат на выставке «Случайные совпадения» — это фотографии двух арт-объектов, выполненных разными художниками в разное время и при этом похожих друг на друга. «Синие носы» провели серьезное искусствоведческое исследование и теперь делятся результатами. Достается и классике: так, рядом расположены репродукции знаменитой картины Репина «Не ждали» 1884 года и работы, выполненной двумя годами раньше немецким художником-графиком Рихардом Гутшмидтом (Richard Gutschmidt).
Но в основном заимствованием отличается именно современное искусство. Так, картина Леонида Сокова «Сталин и Монро» (1992 год) отсылает к работе Роберта Арнесона «Джордж Вашингтон и Мона Лиза» (1976 год). Не новы не только концепции или мизансцены, но и формы и материалы. Например, создание натюрмортов из кусочков колбасы и сыра или портреты на куске мяса или теста.
В чем причина таких совпадений? Прямое заимствование идей, взаимовлияние или коллективное бессознательное? Об этом предлагают задуматься авторы выставки.
Как прозвучало на вернисаже, «Синие носы» считают, что не нужно идти на поводу у классики, канонов, Запада и подвергаться каким бы то ни было влияниям. Художник должен быть самим собой. Однако недаром Пикассо говорил: «Хороший художник копирует, гениальный — ворует!».
Выставка «Случайные совпадения» проводится в рамках параллельной программы европейской биеннале «Манифеста 10».
