В Эрарте открылась выставка Михаила Кулакова «50 лет поисков чистой энергии». Самого мастера на вернисаже не было. Он живёт в Италии. И сейчас проходит его параллельная выставка в Музее современного искусства в Риме.
Картины Кулакова, представленные в Эрарте, из частного собрания Валерия Наталенко. Коллекционер и сам по себе личность незаурядная. В прошлом известный спортсмен, чемпион СССР по самбо, мастер восточных единоборств, военный врач, который не раз бывал в командировках в Афганистане. Искусство стало для него отдушиной. Картины Кулакова Наталенко собирает вот уже 40 лет. Первую купил в Ленинграде, когда Михаил еле сводил концы с концами, потому что был вне официального искусства, выставлялся лишь на квартирных выставках и подвергался гонениям.
— В 1972 году он пишет «Колесницу смерти» — это же про советскую власть! — вспоминает Валерий Наталенко. — Конечно, в СССР у него не было никаких перспектив. Но и на Западе Михаилу сначала пришлось искать своё место, ведь в Италии очень много художников. Но сейчас Кулаков — признанный мастер. В 2000 году в Италии выбрали 30 лучших художников-абстракционистов мира и заказали им мозаики для метро. И Кулаков был среди них, он оформил станцию метро «Университет» в Риме. Его работы есть в ватиканских музеях. У Кулакова живопись действия, живопись жеста. Он пишет циклами. И акту творчества у него предшествует длительный медитативный процесс. Он долго вынашивает замысел, а потом точными движениями переносит его на холсты.
Темы работ Кулакова — бытие, поиски бога и мудрости, попытки достичь недостижимое — небесного предела.
— Эта выставка делает честь нашему музею, — сказал Михаил Овчинников, директор музея Эрарта. — Мы показываем живую легенду. Но я хотел бы сказать и о роли коллекционера. То, что сделал Валерий Наталенко, — это подвиг собирательства, подвиг дружбы, подвиг любви к искусству. Очень важно, что эти картины находятся в России. Коллекция Наталенко и эта выставка сохраняют за Кулаковым звание русского художника...
Выставка уже вызвала большой интерес. Среди гостей открытия было немало известных петербургских художников. В том числе Владимир Духовлинов, Владимир Овчинников, Александр Загоскин, Евгений Ухналев, Вячеслав Михайлов, Николай Сажин.