Алексей Айги концертом в Эрарте отметил в Северной столице юбилей своего «Ансамбля 4'33"».
Этим летом Алексей Айги часто выступает в Петербурге. За дирижерским пультом масштабного проекта «Курехин.NEXT» он отметил 60-летие Сергея Курехина, собрав на одной сцене музыкантов-участников «Поп-механики», большой симфонический оркестр, собственный ансамбль, а также известных джазовых и рок-исполнителей. Кроме того, Алексей и его музыканты участвовали в джазовом фестивале Усадьба Jazz на Елагином острове и в благотворительном фестивале фонда «Антон тут рядом».
Однако концерт в Эрарте был особенным. Он завершил череду выступлений, приуроченных к 20-летию «Ансамбля 4'33"». Коллектив дебютировал весной 1994-го года на московском международном фестивале современной музыки «Альтернатива». Название ансамбля отсылает к знаменитой пьесе минималиста Джона Кейджа, заставившего звучать тишину. 4 минуты 33 секунды музыканты не извлекают ни одного звука из инструментов. Это молчание многие считают манифестом современной музыки — по аналогии с тем, как «Черный квадрат» Малевича ознаменовал новую живопись. Недаром Алексей появился на сцене Эрарты в неформальных джинсах и белой футболке с черным квадратом на груди.
Но в Эрарте музыка, конечно, звучала. Это был микс из композиций разных лет, в том числе премьеры. Широкой публике Алексей Айги известен прежде всего как автор музыки к фильмам и телесериалам «Страна глухих», «Каменская», «Достоевский». В целом творчество этого композитора, дирижера и скрипача считают нестандартным и авангардным. Он виртуозно скрещивает академический минимализм, инструментальный театр, кино, рок и джаз, создавая свою собственную систему музыкальных координат.
Среди многочисленных зрителей, пришедших поздравить группу с юбилеем, были и публичные персоны: актриса Ирина Рахманова, режиссеры Дмитрий Волкострелов и Павел Семченко.
Более полутора часов пролетели на одном дыхании. Это была музыка умная, тонкая, страстная, энергетическая. А то, как Айги играет на скрипке, — особое, почти шаманское детство. Остальные музыканты виртуозно обрамляли первую скрипку. Они демонстрировали мастерство, сыгранность и чувство юмора. Коллектив активно вызывали на бис: всем хотелось, чтобы эта мелодия не кончалась.
