Стас Багс
Творческий путь Стаса Багса начался на улице. «Хождение на стену» и сотворение скорописных фресок в городской среде научило начинающего художника овладевать пространством — вписываться в определенную данность, сохраняя полную творческую свободу. Именно поэтому в качестве практикующего художника Багс сразу же дебютировал в сложнейшем виде искусства, построенном на взаимодействии художественных объектов со средой. С 2002 по 2007 год в составе художественной группы Milk & Vodka, не расставаясь с уличной живописью, Стас Багс прогремел в Санкт-Петербурге и Москве рядом запоминающихся инсталляций. Используя эстетику найденной вещи, художники преображали выставочные залы галерей и популярные в середине нулевых пространства лофтов, настраивая в них особую зловеще-фантастическую атмосферу. Предметы, к которым обращались художники, были довольно колоритны сами по себе: холодильник «Москва» 60-х годов или видавшая виды медицинская мебель. Но сочетание графики, машинерии, оригинальных материалов, и главное, творческой фантазии всегда преображало их в полноценное эстетическое переживание.
Вдохновение Стас Багс ищет в детских воспоминаниях и сфере иррационального. Напряженной рефлексии и высказываниям по актуальной повестке дня художник предпочитает полумагические диалоги с материалами. Багсу довелось поработать с редкими породами дерева, силиконом, бросовым каучуком и даже человеческими костями. Ярким примером творчества художника является работа из собрания музея Эрарта — силиконовое антропоморфное тело, теплое наощупь, будто живое. Это художественная иллюстрация синтеза живого и неживого, о котором сегодня так много говорят в связи с открытиями технобиологии и генной инженерии. Как правило, работы художника лишены авторского комментария, и зритель оказывается наедине с потоком образов, порождаемых его объектами. Художник, заявляя о том, что всматривается он исключительно вглубь себя и работает иррационально, несколько лукавит. Как и в случае с граффити, инсталляции Багса создаются, прежде всего, для адресата-зрителя. Как и граффити, они приглашают к диалогу и разгадыванию тайны образа.
раскрытьРодился в 1984 году в Ленинграде.
Награды
- 2009 — номинация на Премию Кандинского (проект года)
- 2011 — номинация на Премию Курехина (шорт лист, проект года)
Участие в ярмарках
- 2012 — Spoon Art Fair, Гонконг
- 2012 — AHAF, Гонконг
- 2012 — ARCO, Мадрид, Испания
- 2011 — ART EDITION, Сеул, Южная Корея
Избранные выставки
2013
- Joseph Beuys Had No Choice, Kadieff Gallery, Хельсинки
2012
- «Крах», галерея «Анна Нова», Санкт-Петербург
- «Эластичное искусство», музей Эрарта, Санкт-Петербург
- Выставка номинантов Премии Курехина, Санкт-Петербург
2011
- «ГОВНО», All Gallery, Санкт-Петербург
- «ПЕТЕРБУРГ», RECYCLING центр «ФАКЕЛ», Санкт-Петербург
- «Моя Москва», «Врата и двери», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- «Стас Багс дизайн», Карельский музей, Петрозаводск
- «Северсталь», галерея «Анна Нова», Санкт-Петербург
2010
- «Купель», музей Эрарта, Санкт-Петербург
- «Граница (виз-а-ви)», Лион, Франция
- «Балаклавская одиссея», Севастополь
- «Новый формализм», Музей городской скульптуры, Санкт-Петербург
- «Перед циклоном», 2-я биеннале молодого искусства, Москва
- «Граница (виз-а-ви)», 2-я биеннале молодого искусства, Москва
- «NAME / ИМЯ», персональная выставка, A trans Pavilion, Берлин
2009
- «Это Люда», лофт-проект «ЭТАЖИ»
- 7-я международная биеннале молодых художников, Музей современного искусства, Скопье, Македония
- Персональная выставка, галерея G 18, Хельсинки
- Персональная выставка, выставочный зал «ПРОТВОР», Санкт-Петербург
- «Искусство об искусстве», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- «Ярость», галерея «Глобус», «Этажи», Санкт-Петербург
- «Моя Москва», персональная выставка, галерея «Старт», «ВИНЗАВОД», Москва
2008
- «Память: №2 комната», персональная выставка, CAG, Санкт-Петербург
- «Память: №1 старость», персональная выставка, галерея «ЛЮДА», Санкт-Петербург
- Dutch Punch, «Винзавод», Москва
- I Hate Labels, ZOOM, Санкт-Петербург
- I Have Some Trash in My Head, CAG, Санкт-Петербург
- «Во что мы играем завтра», CAG, Санкт-Петербург
- «Акклиматизация», CAG, Санкт-Петербург
- «Память полей», лофт-проект «ЭТАЖИ», Санкт-Петербург
- Воркшоп Youth for Europe, Копенгаген, Дания
2007
- «Праздник для экспата», «Ателье №2», «Винзавод», Москва
- Milk and Vodka, персональная выставка, «Стирка», Санкт-Петербург
- «Случайная политика», «Современное искусство в традиционном музее», Санкт-Петербург
- Notes From the Overpass, Хельсинки, Финляндия
- «Стакан Марселя Дюшана», Государственный центр современного искусства, Москва
2006
- «Молоко и водка», модный клуб «Грибоедов», Санкт-Петербург
- Street Art / Closed Air, галерея «МАРТ», Санкт-Петербург