…Я очень надеюсь, что за кажущейся легкостью и веселостью формы читатель разглядит глубину содержания — ради этой глубины и была написана книга. Для меня она — серьезная подготовка к разговору с подрастающим поколением о том, что каждому человеку в любом возрасте и при любых обстоятельствах необходимо какую-то, пусть даже самую маленькую, часть своего времени уделять осмыслению жизни и выстраиванию отношений с окружающим миром — я не имею в виду социум, я имею в виду все мироздание. Неправда, что начинать интересоваться философией и эстетикой человек может только после удовлетворения первейших бытовых и социальных потребностей. Более того, жизнь вообще не сводится к удовлетворению потребностей. Человека нужно с раннего возраста учить не только справляться с жизнью и использовать ее в своих целях, но прежде всего любить ее, а для этого он должен сначала научиться видеть красоту и многообразие большого мира вокруг. Мое обращение к теме красок неслучайно — застревая в узости монохромного мира, каким бы содержательным он нам ни казался, мы обделяем себя; наша задача — выйти в большой мир, где жизнь заиграет всеми красками. Чем более многообразен наш мир, тем больше шансов на счастье он нам дает.

На выставке представлены около 70 работ десяти современных художников. Некоторые из них имеют европейское гражданство, другие живут в России, большинство — в Минске.

Тема выставки — проблема свободы и несвободы, коллективного сосуществования и автономии личности, пафосно-иронической самоидентификации. Здесь сдвинуты границы реального и фантасмагорического, образы тоталитарного прошлого сменяются острой соцартовской конкретикой, фольклорно-психоделическими мотивами и интуитивными визуальными метафорами. Реализм, экспрессионизм, абстракционизм, наивизм, соц-арт здесь теряют свою самодостаточность, превращаясь в инструменты современного художественного сознания.

Выставку можно определить как свободные игры с объективной реальностью, носящей порой весьма навязчивый характер. Художники отрефлексировали белорусское своеобразие, в котором советские и постсоветские атавистические паттерны парадоксально уживаются с постмодернистской реальностью информационной эры.

В проекте приняли участие Наталья Залозная, Сергей Гриневич, Жанна Капустникова, Владимир Кондрусевич, Владимир Концендайлов, Татьяна Раливилко, Константин Селиханов, Иван Семилетов, Игорь Тишин, Алесь Фалей.

Проект — итог сотрудничества минской галереи «Дом картин» и петербургского Музея современного искусства Эрарта.