Феномен современного центральноазиатского искусства, особенно казахстанского и киргизского, сформировался уже в постсоветский период и теперь вызывает все больший международный интерес. Еще в 2002–2005 годы при поддержке Фонда Сороса реализовывался международный художественный проект «Внутренняя Азия», показанный в Алматы, Бишкеке, Ташкенте и в нескольких городах России, а также в Хельсинки и в Любляне. Позднее центральноазиатское современное искусство представляли в Нью-Йорке, Сиднее, Стамбуле, Киеве, Берлине, Москве, Филадельфии и других городах.

Уже после выставки в Доме мировых культур в Берлине искусство Центральной Азии дважды было представлено отдельным проектом на Венецианской биеннале. Актуализации этой темы способствовал Виктор Мизиано, выступивший куратором нескольких восточных проектов, включая центральноазиатскую экспозицию на Венецианской биеннале 2005 года, выставку «Art from Central Asia» в Центре современного искусства в Варшаве, «Time of the Storytellers» в «Киасма» (Хельсинки), «Live Cinema — The Return of the Image: Video from Central Asia» в Филадельфийском художественном музее. Среди кураторов, работающих с этим контентом, можно также отметить Сабину Фогель, Валерию Ибраеву, Юлию Сорокину, Розу Абенову и Дмитрия Пиликина. В 2014 году Евразийский культурный альянс организовал казахстанскую выставку «Жизнь — легенда» в Музее современного искусства в Страсбурге. «Евразия» — первая в Санкт-Петербурге выставка современного искусства Казахстана с 2001 года (тогда она проходила на «Пушкинской, 10»).

В небольшой по площади экспозиции представлен емкий материал, обладающий витальной энергией и визуальной выразительностью: живопись, объекты, бумага ручного литья, видеоарт и инсталляции известных алматинских художников. Здесь звезды и «среднего» поколения — Сауле Сулейменова, Куаныш Базаргалиев, Арыстанбек Шалбаев, — и более старшего (в том числе Молдакул Нарымбетов,  участник легендарного объединения «Кызыл трактор», вошедшего в историю казахского контемпорари-арта), и совсем молодые художники: Сырлыбек Бекботаев, Зоя Фалькова и другие. Казахскую художественную диаспору представляет известный в Петербурге художник Латиф Казбеков.

Особую роль в экспозиции играет видеоарт. Здесь можно увидеть произведения художницы Алмагуль Менлибаевой, живущей в Берлине и сотрудничающей с нью-йоркскими и парижскими галереями. Представленные произведения Менлибаевой — участники Венецианской и Московской биеннале. Также на выставке демонстрируются записи перформансов, организованных киргизским куратором и художником Уланом Джапаровым совместно с алматинскими художниками Еленой и Виктором Воробьевыми. Заметное место в экспозиции занимает работа «Узник» известного арт-дуэта ZITABL (Зитта Султанбаева, Абликим Акмуллаев — дипломанты петербургского фестиваля «Мастер-класс»), поднимающая вопрос о границах свободы человека. В жанре видео работает и молодой автор Зоя Фалькова.

Казахстанские художники охватывают широкий спектр проблем и демонстрируют разнообразие подходов — от иронических версий идентичности до ностальгической рефлексии над уходящим и ушедшим временем. Они с легкостью избегают «общих мест» и демонстрируют оригинальную версию современного искусства с собственной проблематикой, о которой говорят с незабываемой интонацией.

Выставка современного искусства Казахстана «Евразия» — совместный проект музея современного искусства Эрарта и Евразийского культурного альянса (Алматы).

Владимир Назанский