Музей современного искусства Эрарта представляет выставку Данила Даниловского, который, следуя русской живописной традиции, посредством пейзажа стремится рассказать о взаимоотношениях человека с действительностью
-
Возможность увидеть в противоположных состояниях природы отражение устройства самого мира, единственная постоянность которого заключается в переменчивости
-
Эффектные пейзажи, в которых Русский Север суров, первозданен и чист
-
Картины, раскрывающие перед зрителем ландшафт внутреннего мира человека, столь же изменчивого и противоречивого, как и само бытие
Пейзажи Данила Даниловского — это отражение его любви к Русскому Северу. Здесь появляются и характерные тяжелые, наполненные водой облака, и особенно яркое, животворящее солнце короткого северного лета. Родная природа предстает именно такой, какой ее видит автор. Однако идейно живопись Даниловского все же близка традициям Саврасова или Левитана, которые посредством пейзажа могли рассказать о характере русского человека и его отношениях с действительностью.
Художник отнюдь не испытывает недостатка жизненных впечатлений: он много путешествовал по экзотическим странам, увлекался кино, но «живопись и север не оставляли» его. «Я вернулся к тому, с чего начал, но уже обновленным, подготовленным к самостоятельной работе, полный идей и смыслов. Я пишу картины, потому что только это делает меня цельным, а мою жизнь — наполненной. В моих пейзажах дикая северная природа сурова, первозданна и чиста», — рассказывает автор.
Стоит отметить, что в плане техники Данил придерживается актуальных тенденций современной живописи. Художник наносит на холст масло тонкими лессировочными слоями — работает им, будто акварелью, добиваясь появления выразительного света, который словно исходит изнутри. По интенсивности, яркости цветов полученный эффект сопоставим с витражом, а по гладкости фактуры — с цифровым изображением на светящемся экране. Кстати, создание нового произведения автор нередко начинает с создания цифрового эскиза.
Экспозицию персональной выставки Данила Даниловского в музее Эрарта составляют работы из двух серий, которые художник называет «Тихой» и «Облачной». Первая — это молитвенное предстояние перед природой — абсолютом, в который не может проникнуть человек. Пусть мы и не способны повлиять на происходящее вокруг, но зато нам доступно созерцание этого вечного таинства. Вторая же серия — картины парящих над землей облаков-странников — это квинтэссенция необузданной стихии. В противоположных состояниях природы, в ее безмятежности с одной стороны и неистовстве с другой, художник видит отражение устройства самого мира, единственная постоянность которого, как известно, заключается в его переменчивости.
Работы Даниловского открывают перед зрителем ландшафт внутреннего мира человека, столь же изменчивого и противоречивого, как и само бытие. «Картина для меня — это высказывание о том, о чем ты не можешь молчать, — признается художник. — И если оно искреннее, то обязательно будет созвучно кому-то еще».
Данил Даниловский родился в 1986 году в Мурманске. С 2009 по 2014-й Данил проходил обучение в Московском государственном академическом художественном училище памяти 1905 года. В 2018 году стал обладателем гран-при V Всероссийского конкурса молодых художников «Муза должна работать», учрежденного музеем современного искусства АРТМУЗА. Даниловский ведет активную выставочную деятельность с 2014 года. На сегодняшний день на счету автора — участие во Всероссийской выставке студентов художественных училищ «За други своя», организованной в рамках проекта «Молодые передвижники» Московским музеем современного искусства (MMOMA, 2014), в XXXVII Молодежной выставке московского отделения Союза художников России (ВЦ МОСХ, 2017), а также ежегодной жанровой выставке «Неопейзаж» (Москва, центр искусств «ART Коробка», 2022) и других проектах. Работы Данила Даниловского представлены в частных собраниях по всему миру: в России, КНР, США, Великобритании, Франции, Германии, Швеции, Норвегии и Непале.
