Базирующийся в Женеве коллектив образован в 2007 году после столь характерной для наших дней встречи музыкантов в интернете. Будучи довольно активными участниками швейцарской импровизационной сцены, три будущих музыканта Plaistow узнали друг о друге в формате сетевой записи для одного из независимых лейблов и выяснили, что сходство творческих взглядов позволяет задуматься и о создании собственного проекта. Ключевые составляющие его концепции — свобода импровизации, высокий интерес всех троих к рок-музыке и современной электронике и коллективная разработка концепций Стива Райха.

Впрочем, влияние американского классика академического минимализма швейцарцы переросли достаточно быстро, пройдя путь от повторяющихся композиторских конструкций через «шум и ярость» до четких, резких и геометрически совершенных построений, которые не воспринимаются более как чье бы то ни было наследие.

Сегодняшняя стилистика Plaistow — это их исключительно собственная заслуга. Об их четвертом альбоме Titan, который вышел осенью 2015 года и будет презентован в российском туре, критики говорят просто: «пробирающий до костей». Авторский материал Plaistow все трактуют по-разному: порой как постджаз, порой как современный фьюжн, порой даже как академический минимализм.

Для группы характерны довольно агрессивные по подаче и монотонные по мелодике композиции, в которых при этом мастерски выстраивается внутренняя напряженность; а характерные для свободной импровизации ансамблевые диссонансы и неочевидности придают выступлению весьма своеобразную драматургию, позволяющую действительно вспоминать одновременно и о чопорности филармонических залов, и об энергетике рок-концертов.

Принципиально не пользуясь в своих выступлениях электронной обработкой звука, швейцарцы тем не менее заставляют рояль, контрабас и барабаны звучать так, что их часто рассматривают как представителей электронной сцены. Именно подобный подход — скрупулезное внимание к акустическим свойствам инструментов, готовность работать со звуком в не меньшей степени, чем с мелодией и гармонией, — привел к тому, что в сегодняшней музыке Plaistow доминируют не композиторский расчет и не свобода новоджазовой импровизации, а нацеленность в первую очередь на внутреннюю пульсацию, медитативность пьесы, которая может с равным успехом оказаться и агрессивной, и почти лиричной.

Своего рода «торговая марка» Plaistow — это работа с паузами, обертонами, микроскопическими нюансами, благодаря которым драматургия их произведений заметно отличается от большинства произведений сколь угодно именитых коллег.

Состав: Johann Bourquenez (фортепиано), Vincent Ruiz (контрабас), Cyril Bondi (ударные).

* Онлайн-продажа билетов на концерт Plaistow заканчивается за несколько часов до начала мероприятия. Информацию о наличии билетов уточняйте, пожалуйста, в кассе музея.

** Скидка 100 рублей на покупку единого билета в музей или Годового абонемента предоставляется при предъявлении билета на мероприятие в течение 7 дней, включая дату его посещения.